Más que nunca el mensaje dado hace muchos años por Charles Chaplin se aplica para el humano el día de hoy.
Los avances de la tecnología sin amor nos trae el materialismo. Cómo alcanzar el camino de la vida sin egoísmos y sin centrarnos en nosotros mismos y olvidarnos de los demás. Cómo escapar de la codicia del sistema que ha envenenado a las almas…
Sir Charles Spencer «Charlie» Chaplin, KBE (16 de abril de 1889 – 25 de diciembre de 1977) fue un actor cómico inglés y cineasta que saltó a la fama en la época del cine mudo.
Chaplin se convirtió en un icono en todo el mundo a través de su personaje de «el vagabundo» y es considerado una de las figuras más importantes de la industria del cine. Su carrera abarcó más de 75 años, desde la infancia en la época victoriana hasta un año antes de su muerte en 1977 y abarcó tanto la adulación y la controversia.
La infancia de Chaplin en Londres fue definida por la pobreza y las privaciones. Su padre estaba ausente y su madre luchó financieramente, fue enviado a un hospicio dos veces antes de la edad de nueve años. Cuando él tenía 14, su madre fue confiada a un asilo mental.
Chaplin comenzó a tratar a una edad temprana, recorriendo salas de música y posteriormente trabajando como comediante y actor teatral. A los 19 firmó con la prestigiosa compañía de Fred Karno, que lo llevaron a América.
Chaplin fue explorado para la industria del cine y empezó a aparecer en 1914 para Keystone Studios. Pronto desarrolló el personaje del vagabundo y había formado una base grande de fans. Chaplin dirigiría sus películas desde una etapa temprana y continuaría perfeccionando su oficio mientras se trasladaba a las corporaciones Mutual, Essanay y First National.
Por el 1918, fue una de las figuras más conocidas en el mundo.
En 1919, Chaplin Co-fundó la distribución de la compañía United Artists, que le dio control completo sobre sus films. Su primer largometraje fue The Kid (1921), seguido por A Woman of Paris (1923), The Gold Rush (1925) y The Circus (1928).
Se negó a moverse al cine sonoro en la década de 1930, en lugar produjo City Lights (1931) y Modern Times (1936) sin diálogo.
Chaplin se convirtió cada vez en más político y satírico en su próxima película, el gran dictador (1940), satirizó a Adolf Hitler. La década de 1940 fue una década marcada con controversia con Chaplin, y su popularidad declinó rápidamente.
Fue acusado de simpatías comunistas, mientras que su participación en una demanda de paternidad y matrimonio de una mujer mucho más joven causó escándalo. Se abrió una investigación del FBI, y Chaplin se vio obligado a abandonar los Estados Unidos y establecerse en Suiza. Abandonó el vagabundo en sus películas posteriores, que incluyen Monsieur Verdoux (1947), Limelight (1952), A King in New York (1957) y A Countess from Hong Kong (1967).
Chaplin dirigió, escribió, produjo, protagonizó, editó, y compuso la música para la gran mayoría de sus películas. Él tenía una personalidad perfeccionista en su trabajo y su independencia económica le permitiría pasar años en el desarrollo y producción de una imagen.
Sus películas se caracterizaban por el slapstick (humor mezclado con exagerada actividad física) combinado con pathos, (sufrimiento emocional) tipificado en las luchas del vagabundo ante la adversidad.
Muchos filmes contenían temas sociales y políticos, así como elementos autobiográficos.
En 1972, como parte de un renovado aprecio por su trabajo, Chaplin recibió un premio honorífico de la Academia por «el incalculable efecto que ha tenido en la forma de tomar imágenes en movimiento haciéndolas un arte de este siglo»
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